Hallo allemaal, welkom terug bij Wrong Every Time. Vandaag kijk ik ernaar uit om terug te keren naar de weelderige wereld van Tsurune na het einde van dit buitengewoon genereuze seizoen. Eerst toernooi. Na een moeizame prestatie in het hokje, kreeg Minato een schokkend bevel van zijn coach: geen boogschieten voor hem totdat hij herontdekt wat echt essentieel is voor het kyudo-team. En nu het nationale toernooi snel nadert, kan Minato er maar beter snel achter komen.
Gezien het gebruik van dat hardnekkige tape-motief in de laatste aflevering, lijkt het duidelijk genoeg dat Minato zijn identiteit als lid van een groter team moet herontdekken. Tegelijkertijd benadrukken de nieuwe manieren van zijn twee rivalen dat elk team zijn eigen interne ritme heeft en dat het strikt volgen van een sjabloon dat door je leraar is opgesteld, je niet noodzakelijkerwijs naar je eigen vorm van kyudo leidt. Daarom moet hij zijn eigen unieke plek binnenin vinden Dat eenheid, vertrouwen en ondersteuning van uw team terwijl u uw eigen pad uitstippelt. Het is een gecompliceerde en bijna tegenstrijdige uitdaging, maar ik weet zeker dat het team van Takuya Yamamura elke stap zal illustreren met buitensporige schoonheid en zorgvuldige storyboarding, wat opnieuw getuigt van Kyoto Animation’s unieke beheersing van visuele verhalen vertellen. Laten we gaan!
aflevering 4
Tommy-sensei verduidelijkt wat Masaki bedoelt door te stellen dat alle teamleden gebieden hebben die ze moeten verbeteren en dat ze van het veld zijn totdat ze erachter zijn gekomen wat die gebieden zijn.
Dat is het lastige van meesterschap; als je gewoon alles vertelt wat je moet doen, zul je vaak merken dat je bepaalde bewegingen gewoon uitvoert omdat je zo bent getraind, niet omdat die bewegingen de beste manier zijn om je doel te bereiken. Fysieke instructie is zeker noodzakelijk, maar op een gegeven moment moet je ook het principe achter fysieke instructie begrijpen, met de kennis om te beoordelen of een voorheen onbetwistbaar stukje wijsheid specifiek voor jou geschikt is. Het team van Nikaido is een voorbeeld van de eindresultaten van deze ondervraging, waarbij elk lid van hun team een ander “juist antwoord” bedenkt dat goed voor hen is.
Zelfs de spraakanimatie van Tommy-sensei getuigt van het unieke talent van het Kyoto Animation-team. Oude mensen in anime worden vaak puur gedefinieerd door enkele kleine visuele betekenaars (grijs haar, enkele diagonale lijnen onder elke wang), maar je kunt Tommy’s leeftijd zien in elke rimpel op zijn gezicht die reageert terwijl hij praat.
Grijze luchten boven de school bepalen de locatie en sfeer als we na de operatie terugkeren, terwijl Seiya’s recitatie ons naar het klaslokaal leidt.
‘Shu draait zijn hand als hij schiet. Misschien moet ik mijn hand ook wat meer draaien? Ja, Minato begint al na te denken over andere geldige benaderingen van kyudo en te debatteren of ze misschien geschikt voor hem zijn.
Minato’s leraar heeft minder lijnen in zijn gezicht en sterke jukbeenderen. Terwijl de standaardaanname in animatie is om aangetrokken te worden tot onderscheidende, iconische en vereenvoudigde profielen, doet KyoAni nooit iets op de eenvoudige manier, en zijn meer recente producties neigden zelfs nog verder naar het vastleggen van de werkelijke complexiteit van de menselijke gezichtsstructuur en uitdrukkingen.
Seiya wijst behulpzaam op de thematische relevantie van de les van de leraar over het zoeken naar begeleiding en het vermijden van handelen naar onze aannames.
Ondertussen hebben de meisjes een flyer gevonden waarin een toernooi voor teams van drie wordt aangekondigd. Cool, ik ben blij om te zien dat ze dit seizoen hun eigen triomfmomenten hebben
Nogmaals, het storyboard leidt ons soepel door de school terwijl we van het ene perspectivische personage naar het andere springen, waarbij het geluidsontwerp de toonverschuiving benadrukt van Kaito’s rustige, introspectieve praktijk naar Ryohei en Nanao die roddelen tijdens de kunstles.
Ryohei kan niet beslissen of het nodig is om bij “mooi” boogschieten te blijven of niet, met Tsujimine’s bizar verschillende stijlen die zijn zekerheid over Masaki’s correctheid of Minato’s aanpak verbrijzelen.
Ik waardeer hoe Nanao aanvankelijk wordt neergezet als een oppervlakkig playboy-personage, maar naarmate we hem beter leren kennen, wordt het duidelijk dat zijn populariteit grotendeels voortkomt uit zijn emotionele inzicht en empathische helderheid van perspectief. Hij lijkt al te begrijpen dat Ryohei verder moet gaan dan het pad dat zijn twee jeugdvrienden hebben uitgestippeld, terwijl Kaito zijn problemen moet uiten en zich door zijn vrienden moet laten steunen.
Ik heb het gevoel dat Masaki’s keuze om Minato van het veld te duwen net zo goed was voor het welzijn van zijn teamgenoten als voor zijn eigen welzijn. Minato is hun leider, en dat laatste toernooi bewees dat het vertrouwen van zijn team in hem als leider hen allemaal tegenhoudt. Ze moeten hun identiteit als boogschutters ontdekken, ongeacht de steun van Minato.
“Er is geen schoonheid in bulk.” “Waar heb je het over? De kracht is goed!” Zoals te verwachten is, hebben alle Tsujimine-spelers hun eigen specifieke filosofieën over boogschieten.
Desondanks is Nikaido in staat om hen allemaal nuttig advies te geven, waar ze ook komen.
Hij stuurt een sms naar zijn ogenschijnlijk geheime trainer en beweert tegelijkertijd dat hij houdt van de vrijheid die een actieve trainer niet echt biedt. Verder hameren op dit team als de belichaming van individualiteit
“Geen sprake van etiquette of positionering doet er veel toe als je geen prik kunt krijgen, toch?” Nikaido’s filosofie is het tegenovergestelde van die van Masaki – in plaats van je eerst te concentreren op het beheersen van de juiste vorm, moet je eerst de stijl vinden waarmee je een doel kunt raken, en van daaruit je vorm opbouwen. Het zal interessant zijn om te zien of Masaki echt hij kan help Minato, of als Minato wat lessen nodig heeft van deze tegenbenaderingen
Het is niet verwonderlijk dat Nikaido geen fan is van Kirisaki’s extreem formele stijl.
Nikaido beweert dat hij het niet erg vindt om geen dojo te hebben omdat hij “niemand iets verschuldigd wil zijn”. Opnieuw de nadruk leggend op onafhankelijkheid als zijn ethos
Seiya besluit de training van het team op te nemen, zodat ze hun eigen formulieren kunnen bekijken.
“Ik heb het gevoel dat ik er in mijn hoofd veel beter uitzie.” Vertrouw erop dat Seiya “je moet de zwakke punten in je eigen vorm herkennen” zo letterlijk en objectief mogelijk interpreteert. Het is geen verrassing dat Seiya niet echt een hechte band voelt met Masaki – Masaki draait helemaal om humor en intenties, terwijl Seiya draait om concrete feiten.
Zoals te verwachten is, wil Kaito alle schuld op zich nemen, maar hij kan niet anders dan onthullen dat Minato hem ook uit zijn ritme heeft geslagen, ingegeven door Nanao’s dubbele klap en Masaki’s aandringen.
God, het licht- en kleurontwerp van deze show is zo goed. Zo’n tastbaar gevoel van sfeer als Nanao en Masaki wachten op het treinstation
“Laat je trots niet in de weg staan om dingen op te lossen”
Nanao heeft op dit punt vage hints en vertelt Kaito botweg dat het verbergen van haar zorgen en het op zich nemen van alle last het team alleen maar zal schaden.
“Ik heb mijn hits. Ik deed wat ik moest doen voor het team. Dus waarom word ik uitgescholden? Vanwege dat nauwkeurige perspectief, Minato!
“Soms, als je zeker weet dat je de dingen goed doet, verlies je jezelf tijdens het proces uit het oog.”
En dan rent Minato om zijn gezichtsvermogen terug te krijgen en gaat hij de regionale beelden met Seiya bekijken.
De relatie tussen Kaito en zijn oudere zus komt overtuigend tot stand in een scène waarin ze een hoop vuile was over hem heen gooit. Ik hou echt van de karakterontwerpstijl voor de vrouwen in deze show, die er wat hoekiger en minder “zacht” uitziet dan veel van KyoAni’s producties. Anime heeft de neiging om vrouwelijke personageontwerpen af te vlakken tot een paar conventioneel aantrekkelijke stijlen, dus het is leuk om hier op zijn minst een vleugje variatie te zien.
Terugkijkend op de beelden, kon Minato zien dat hij zijn teamgenoten voor rende, zijn comfortabele vorm verliet om zijn rivalen van andere scholen te achtervolgen en zo zijn eigen team in paniek bracht.
“Hoe dacht ik dat ik voor het team werkte? Ik zag mezelf daar niet eens!” Minato is nog belangrijker als leider en gids van het team dan zijn beste boogschutter.
We ontmoeten de man waar Nikaido advies over inwint: Sugiwara, die aan een of andere langdurige ziekte lijdt. Hij lijkt spijt te hebben van Nikaido’s aandringen om geen hands-on trainer te hebben.
“Je moet niet proberen om stoten uit te delen, stoten moeten met vorm komen. Maar eerst moet je stoppen met het kopiëren van anderen en je eigen manier vinden om te fotograferen. Masaki biedt hier een interessant paar suggesties – de eerste is klassieke Masaki, maar de tweede moedigt een individualiteit aan die nieuw aanvoelt in zijn lesplan.
“Ik denk dat het vinden van een vorm die van jou is, niet die van iemand anders, een reis van je leven is.” Nu is er de Masaki die we kennen. Nou, ik veronderstel dat dat is wat er gebeurt als je een monnik kiest als je boogschiettrainer.
‘Een van jullie die jezelf alleen pusht, helpt het team niet. Jullie vijf moeten samenwerken. Dat noemen we een ikiai.”
Het is gemaakt
En zo strompelen onze helden door het netelige herstelproces! Dit was niet verwonderlijk een vrij rustige aflevering in vergelijking met de laatste twee, die in zijn vorm het ingetogen onbehagen weergeeft dat ons team ervaart. Het gaf ons nog meer tijd om te genieten van de prachtig gerealiseerde details van hun leven, met ogenschijnlijk alledaagse maar psychologisch consequente interacties die Kaito en Minato langzaamaan tot een begrip van hun fouten leidden. Of het nu gaat om het plagen van de angsten en aannames die zijn gedrag bepalen of gewoon om te genieten van deze prachtige weergave van zijn dagelijks leven, elke aflevering van Tsurune zit boordevol schatten.
Dit artikel was te geken mogelijk gemaakt door lezersondersteuning. Bedankt allemaal voor alles wat je doet.