7 juli 2023
·
0 reacties
Door Jeremy Clarke.
Tienerromantiek, parallelle werelden en disfunctionele gezinnen zijn de hoofdingrediënten van De relatieve werelden, Yuhei Sakuragi’s ongemakkelijke kruising tussen een hoerige tiener en een sciencefiction-actiefilm in de stijl van James Cameron. De romantische en emotionele delen zijn zachtaardig en bijna aarzelend. De sci-fi-, fantasy- en actiegedeelten zijn snel, vol en hectisch – en inderdaad op plaatsen die vrij moeilijk te volgen zijn. Disfunctionele gezinnen zijn meer een plotapparaat op de achtergrond dan wat dan ook. Dat gezegd hebbende, als je bereid bent om in de golflengte (of golflengten, meervoud) te komen, is het een behoorlijk plezierige ravotten, met actie die er geweldig uitziet op een groot scherm.
Het openingsshot, een point-of-view-sequentie van een jongen die met zijn moeder wandelt, is een van de meest vernieuwende momenten van de film. Shin Hazama mist zijn vader, die nooit thuis is vanwege “belangrijk onderzoek” op zijn werkplek. Maar dan stort haar moeder onverwachts in en kort daarna sterft ze. Terug naar tiener Shin (Yuki Kaji) die wakker wordt in zijn kamer en het nieuws leest op zijn mobiele telefoon – met name een verhaal met de kop: Waarom vallen mensen dood? Schrijver-regisseur Sakuragi heeft dit centrale plot-apparaat wellicht geleend van live-action regisseur Gakuryu Ishii’s minder dan bevredigende verfilming van Shiro Maeda’s toneelstuk Leeft er niemand? Ishii had hetzelfde apparaat eerder veel effectiever gebruikt in zijn ondergewaardeerde new-age scifi-thriller uit 1995. Augustus op het water.
Sakuragi gebruikt het element van onverklaarbare sterfgevallen voor het eerst als een van de belangrijkste gespreksonderwerpen op de school van Shin, een plek die ook dient om het verlegen meisje Kotori Izumi (Maaya Uchida) voor te stellen, die verliefd op hem is of hem misschien gewoon leuk vindt als een vriend. . , is niet altijd gemakkelijk te zeggen. “Bel me als je iets nodig hebt”, zegt Kotori tegen hem. Ze wordt, in ieder geval gedeeltelijk, gemotiveerd door het feit dat zijn vader het hoofd is van Izumi Heavy Industries, het bedrijf waar de vader van Shin al die uren aan onderzoek heeft gestoken, en de reden waarom zijn zoon hem bijna nooit ziet.
De al even verwarde Shin maakt zich genoeg zorgen over Kotori dat wanneer een overdreven directe collega haar onder druk probeert te zetten om met hem uit te gaan, Shin afscheid van de man neemt, zodat hij haar in de toekomst niet lastig zal vallen. Shin slaagt er in ieder geval in haar naar huis te begeleiden, waarin ze eruit flapt: “Ik kan niet eeuwig wachten.” Wanneer hij echter eindelijk de moed verzamelt om haar mee uit te vragen, aarzelt haar reactie op zijn zachtst gezegd. De bijschriften vertalen haar reactie als vrijblijvend: “Natuurlijk. Het betekent Ja.
Vechten voor gescripte aandacht naast deze tieneractiviteiten is het idee dat door de titel wordt gesuggereerd. Er lijken twee relatieve werelden te zijn: het hedendaagse Japan zoals wij dat kennen en een ander Japan waar de feodale sociale orde nooit is ontmanteld. Mensen in ons Japan hebben dubbelgangers aan de andere kant: Shin wordt gespiegeld door een opstandige jongen genaamd Jin (Yoshiki Nakajima), terwijl Kotori’s dubbelganger de marionettenheerser van het koninkrijk is, prinses Kotoko, die de nare gewoonte heeft om mensen te executeren. De twee werelden zijn zo nauw met elkaar verbonden dat wanneer iemand sterft in een van de werelden, zijn dubbelganger ook sterft. Dit blijkt de verklaring te zijn voor de recente mysterieuze golf van sterfgevallen in ons Japan, evenals de plotselinge dood van Shins moeder vele jaren geleden. Jin wil Katori vermoorden in ons Japan omdat dat de dood van Kotoko in het andere zou betekenen.
Hoewel de roman erg goed geschreven lijkt te zijn, lijkt het idee van twee werelden veel oppervlakkiger. De actie is georkestreerd rond de plotselinge en onverwachte release van veel snelle beelden aan het publiek en de hoop dat ze het kunnen bijbenen. AI-robots genaamd Armatics komen opdagen om iedereen af te slachten die hen in de weg staat, en voor het geval dat, worden huurmoordenaarsrobotmeisjes Miko en vervolgens Riko gestuurd. Terminator-Mode uit het andere Japan om Jin dwars te zitten. Helaas bezit geen van hen de transcendente stijl of gratie van de balletachtige huurmoordenaarsrobotvrouw in het legendarische werk van Masamune Shirow uit 1987. Zwarte Magie M-66. In sommige van de niet-actiescènes zien Miko en Riko er zelfs uit als gewone tieners.
De invloed van Cameron is ook terug te zien in Sakuragi’s gebruik van verlaten stedelijke ruimtes zoals leegstaande gebouwen en onderdoorgangen als locaties om chaos te ensceneren, hoewel dit er heel anders uitziet in animatie, waar het minder de bedoeling is om ergens te vinden dat geïsoleerd kan worden. meer om een wereld op te bouwen door deze vanaf de grond af visueel te ontwerpen. Daartoe organiseert Shinjuku in het andere Japan indrukwekkende staatsceremoniële bijeenkomsten in een enorm stadion.
Wat disfunctionele gezinnen betreft, lijkt het nauwelijks een ommezwaai om te suggereren dat in de bedrijfscultuur sommige ouders zoveel uren werken dat hun gezin en uiteindelijk hun gezondheid eronder zullen lijden. Bovendien gaat Sakuragi’s interesse in het effect van het werk op ouders nooit verder dan het invullen van de achtergrondplot. De focus ligt op de boy-meets-girl en beat-em-up-hoeken. Op een gegeven moment nemen een aantal mensen en droids de tijd om te gaan winkelen en verblijven ze meestal in Shinjuku, wat het tijdelijke effect heeft dat je je afvraagt of je net naar een heel andere film bent gegaan. Zoals de eerdere tegenhanger van de scène, wanneer Shin Katori eindelijk meeneemt op een date om de bioscoop en een ijssalon te bezoeken (en een soortgelijk moment vorig jaar Ik wil je alvleesklier eten), is de reeks een montage die wordt weergegeven in statische kunstopnamen in plaats van volledige animatie, wat suggereert dat het budget op dit moment bijna op was of dat Sakuragi vond dat deze reeksen niet zoveel aandacht verdienden.
De relatieve werelden wordt in het VK uitgebracht door Anime Limited.