10 december 2022
🇧🇷
0 reacties
Door Andrew Osmond.
Masashi Ando is mededirecteur van de hertenkoning🇧🇷 hij is ook de Chief Animation Director, Character Designer en Storyboarder van de film. Voordat herten koning, Ando heeft een geweldige carrière achter de rug, ongeëvenaard in de anime-industrie. Hij was animatieregisseur en personageontwerper in de blockbuster van Makoto Shinkai Uw naamen daarvoor in de blockbuster van Hayao Miyazaki Chihiro’s reis🇧🇷 Hij had dezelfde dubbele credits in Satoshi Kon’s paprikaHiroyuki Okiura Brief aan Momoen Hiromasa Yonebayashi Toen Marnie daar wasen had een centrale rol in veel andere anime-oriëntatiepunten.
Naast die andere credits was Ando karakterontwerper (met Yoshifumi Kondo) en een van de toezichthoudende animators van Miyazaki’s middeleeuwse fantasiefilm, Prinses Mononoke🇧🇷 Het is moeilijk om er niet aan te denken als je ernaar kijkt. de hertenkoning, vooral de scènes na Van’s verblijf tussen de hertenherders. Wanneer zijn geadopteerde dochter Yuna van hem wordt gestolen, gaat Van op een wanhopige zoektocht, vergezeld van een ongewoon stel – Hohsalle, die ervan overtuigd zijn dat Van’s bloed de ziekte kan genezen. mitueel pest, en de spoorzoeker Sae, die om dezelfde reden niet zeker is van zijn bevelen om Van te doden.
Net zo herten koning volgt de reis van de personages door een prachtige opeenvolging van boslandschappen, het wordt misschien wel het meest buitenshuis anime-functie sindsdien Prinses Mononoke meer dan twintig jaar geleden. De andere anime-filmregisseurs die ondertussen beroemd werden, zoals Shinkai en Mamoru Hosoda, spelen hun verhalen soms in het land, maar zelden met de epische reikwijdte die we hier zien. Ando’s personages reizen door bossen en ravijnen, steken rivieren en bergen over.
Daarnaast deze herten koning scènes delen veel elementen met Mononokeinclusief het loyale en intelligente hertenrijdier van de held Van en de wolven die met mensen rennen ander mensen. Zelfs de vrouw met scherpe ogen Sae heeft een schermaanwezigheid die veel lijkt op een van Mononokehoofdpersonen, Lady Eboshi.
meest algemeen, herten koningDe reis van de film roept sterk een klassiek Amerikaans genre op, de western. De Japanse cinema en Hollywood-westerns spiegelen elkaar zeventig jaar geleden. Zeven Samurai werd vernieuwd als O prachtige zeven en yojimbo Net zo Een handvol dollars🇧🇷 De ster van laatstgenoemde, Clint Eastwood, zou later de western spelen. niet vergeven, die werd omgezet in een samoeraifilm uit 2013 met Ken Watanabe. Het is fascinerend om te zien hoe deze westerse beelden zo vloeiend samensmelten tot één anime. herten koning het is geen western, maar het belicht thema’s die typisch zijn voor dat genre; bijvoorbeeld de ouder wordende strijder die getransformeerd wordt door de onschuld van een kind, en de spanningen tussen inheemse volkeren en de buitenlanders die hun land bezetten.
Deze spanningen worden nog steeds benadrukt naarmate de film zijn hoogtepunt nadert. Aan de ene kant zijn er strijders die ervan overtuigd zijn dat de indringers moeten worden afgeweerd, als een kwestie van gerechtigheid en heilige bestemming. De film benadrukt echter dat de werkelijkheid en de menselijke natuur grijzer zijn dan dat. Tijdens de reis zien de reizigers de nasleep van een lokale opstand. Een kasteel van de Zol-indringers staat in vlammen, de heer en dame zijn dood. Maar een oude Aquafa zit met zijn verweesde zoon somber in de vlammen te kijken; hij zegt dat de heer en dame aardige mensen waren en het naburige dorp tot bloei brachten.
Er is een nog aangrijpender miniverhaal, verteld in een paar seconden schermtijd. In een ander dorp worden Zolians afgeslacht door wraakzuchtige Aquafans. Maar een jonge vrouwelijke Aquafan doet niet mee aan de moord; in plaats daarvan helpt ze een Aquafan-man te ontsnappen via een bergpad. Vermoedelijk zijn het geliefden, wat het meisje in de ogen van andere Aquafans tot een verrader maakt. De voortvluchtigen zitten vast op de rand van een klif en nemen een stille beslissing. In de volgende scène lopen de hoofdpersonen van de film over een stormachtige rivier; gevangen in een boomstam zijn de mantels van de geliefden, gescheurd en bebloed.
Natuurlijk wordt de suggestie dat de menselijke natuur dieper gaat dan welk bewapend erfgoed dan ook, ook weerspiegeld in het verhaal van Van en zijn geliefde Yuna. Als Sae hem eraan herinnert dat Yuna niet zijn biologische dochter is, zegt Van simpelweg dat bloedbanden er niet toe doen; menselijke gevoelens zijn niet zo bepaald. Ondertussen zijn de personages uit de film verdeeld door hun visioenen van de mitueel Praag. Is het een goddelijk oordeel dat woedend gericht is op de Zol-indringers? Of is er, zoals Hohsalle gelooft, een andere reden waarom het veel mensen doodt maar anderen volledig ongedeerd laat?
In de film, de mitueel de pest wordt gepresenteerd als “magie”, compleet met een controlerende sjamaan die in een gigantische boom leeft als de Groene Man van meerdere tradities. En toch suggereert het einde dat dit gewoon magie is in de zin van Arthur C. Clarke; dat elke voldoende geavanceerde technologie – of bij uitbreiding geavanceerde wetenschap – niet te onderscheiden is van magie. Uiteindelijk is het Hohsalle die het goed doet, als antwoord op de mitueel het mysterie blijkt iets te zijn dat de film ons gedurende het hele verhaal laat zien. Tegelijkertijd verwerpt Van het wraakzuchtige heilige lot dat de sjamaan hem oplegt, aangezien Van beseft dat hij het enige negeert dat zijn leven nog steeds zinvol maakt: zijn liefde voor Yuna.
Andrew Osmond is de auteur van 100 animatiefilms🇧🇷 de hertenkoning wordt in het VK uitgebracht door Anime Limited.