Thu. May 2nd, 2024


ComingSoon-hoofdredacteur Tyler Treese sprak zuigt regisseur Jonás Cuarón over de aanstaande actie-avonturenfilm van Netflix. Cuarón besprak zijn jeugdliefde voor Amblin-films en zijn passie voor lucha libre. zuigt staat gepland voor première op Netflix op 7 april.

“De verlegen 13-jarige Alex vliegt van Kansas City naar Mexico om zijn familie voor het eerst te ontmoeten. Daar ontmoet hij zijn grootvader en voormalig lucha libre-kampioen Chava, energieke neef Memo, geobsedeerd door worstelen, en onverschrokken en coole neef Luna. Maar net als Alex zich begint te oriënteren, ontdekt hij een mythisch wezen dat onder de schuur van zijn grootvader leeft: een jong chupacabra-kalf, dat hij herkent uit verhalen over de gevreesde volwassen chupacabra, die zich voedt met het vee van de boer. de samenvatting.

“Alex ontdekt al snel dat zijn nieuwe vriend ‘Chupa’ een geheime geschiedenis heeft met zijn familie, en dat de hardnekkige en gevaarlijke wetenschapper Richard Quinn (Christian Slater) op het onbegrepen wezen jaagt in een poging zijn krachten te beheersen. Om Chupa te beschermen tegen dreigend gevaar, begint Alex aan het avontuur van zijn leven, een avontuur dat de banden van zijn nieuwe familie tot het uiterste zal drijven en hem eraan zal herinneren dat de lasten van het leven lichter zijn als je ze niet alleen hoeft te dragen. ”

Tyler Treese: Ik heb echt genoten van de film en lucha libre speelt een grote rol in Chupa. Ben je een fan van Mexicaans worstelen? Ik vond het heel leuk om de oude worstelbeelden te zien, gevolgd door enkele van de later ingebrachte bewegingen.

Jonás Cuarón: Heel erg bedankt dat je me hebt. Lucha libre… zeker weten. Toen ik opgroeide in Mexico, was ik een grote lucha libre-fan. Het is zo’n acrobatische sport, maar het is ook een sport met verhalen. Elk personage heeft een masker en het masker zelf heeft zijn eigen verhaal. Er is een verhaal aan de sport dat echt leuk is, zoals een kind dat ernaar kijkt. Dus toen we besloten om dat in de film te brengen, was ik erg opgewonden. Dan, dan, de oude gevechten waar je het over hebt … het was echt leuk omdat ik professionele lucha libre-worstelaars boekte in Mexico en we filmden ze in Arena Coliseo, wat een zeer belangrijke plaats is voor lucha libre. Het was echt een leuke ervaring om al deze luchadores te zien en te zien – het is echt indrukwekkend wat ze doen. Het was heel grappig.

Fantastisch. De Chupacabra heeft veel mythologie. Ik herinner me dat ze uiteindelijk stopten met praten over Bigfoot, en dat de shows die ik zag afleveringen over de Chupacabra zouden doen. Hoe bekend was je met de grotere Chupacabra-mythe en hoe spannend was het om die in deze film te gebruiken?

Ik denk dat ik een kind was in de jaren 90 toen de mythe begon. Het begon in Puerto Rico, maar verspreidde zich snel door heel Latijns-Amerika. Ik was een kind in Mexico en ik zag het overal op het nieuws en het was echt opwindend, dit idee, als kind, dat er een echt magisch wezen buiten je deur zou kunnen zijn, weet je? Dus ik denk dat het heel spannend was. Ik denk dat de mythe van de Chupacabra echt gaaf is, wat anders is dan Bigfoot of het monster van Loch Ness, wat oudere legendes zijn, de Chupacabra begon in de jaren 90. Dus in zekere zin maakte dat het als kind echter omdat het was de eerste keer dat mensen erover begonnen te praten. Het is zo nieuw. Het moet echt zijn. En voor mij was het opwindend om dat in deze tijd naar een film te kunnen brengen die het veranderde in een kind dat dit wezen ontdekte.

Ik hield van Christian Slater in de film. Daarin is hij zo’n leuke schurk. Je overdrijft er echt niet te veel mee. Kun je erover praten om hem als onderzoeker te gebruiken en niet om van hem een ​​tekenfilmsuperschurk te maken?

Ten eerste was de samenwerking met Christian geweldig. Deze hele film was een trip down memory lane voor mij, en Christian was een gezicht naar wie ik opgroeide. Bij het opbouwen van Quinn’s personage was het belangrijk voor ons dat hij niet tweedimensionaal was en dat hij eigenlijk een wetenschapper was die wezens achtervolgde met een reden. Een reden die er misschien een goed doel voor had. We hebben het personage zeker gevormd … veel van deze film is gevormd door de Amblin Entertainment-films waar ik naar opgroeide. Er zit dus veel in Sam Neill’s Quinn Jurassic Parken ook het personage erin ETde man met de sleutels, die achter Elliott aan gaat, waar het personages zijn die uiteindelijk wetenschappers zijn die een doel hebben om achter dit wezen aan te gaan.

Ik hou van het element om gewoon trots te zijn op je afkomst en jezelf te omarmen. Kun je iets vertellen over dat onderwerp en wat het betekent om zo’n geweldige boodschap in deze film te hebben?

Nou, ik denk dat ik opgroei als een fan van Amblin’s films, het enige dat ik mis in al die films is dat ze in Amerika plaatsvonden. Ik zag mijn context, mijn realiteit, niet in deze magische films. Dus opeens werd het idee heel spannend om een ​​film te maken waarin ik een Mexicaans kind kon meenemen dat opgroeide in de Verenigde Staten, zodat hij niet veel wist over hun cultuur, en hem naar Mexico kon brengen en dat als een excuus om alle kanten van de Mexicaanse cultuur te laten zien die zelden in de bioscoop te zien zijn. Het was erg belangrijk voor mij om al die kanten te laten zien, en bovendien was het Mexico in de jaren 90, het Mexico waarmee ik ben opgegroeid. Dus naast het laten zien van al deze kanten van Mexico, liet het ook dingen zien aan een jonger publiek die voor hen zo vreemd lijken, zoals Game Boys en Walkmans en gewoon spelen met die elementen.

By Orville Anderson

Professional Writer | Published Author | Wordsmith | Lover of Literature | Crafting stories that captivate and inspire | Seeking to connect with fellow wordsmiths and literary enthusiasts | Let's embark on a journey through the power of words | #Writer #Author #LiteratureLover