Hallo allemaal, welkom terug bij Wrong Every Time. Vandaag heb ik mijn kaartje in handen en ik kijk ernaar uit om samen met Starry het eerste optreden van vier leden van de Kessoku Band bij te wonen. Nou, technisch gezien speelden ze een keer een experimenteel nummer, maar spelen voor twee mensen is een heel andere ervaring dan spelen voor een onhandelbaar live publiek. Gelukkig heeft Bocchi’s recente straatoptreden haar duidelijk geholpen om meer zelfvertrouwen te krijgen en vooral om tot een belangrijk persoonlijk besef te komen: je publiek is niet je vijand, ze willen echt dat je slaagt.
Het grootste deel van haar muziekcarrière tot nu toe heeft Bocchi haar verlangen om muziek te spelen en contact te maken met fans in wezen behandeld als iets om zich voor te verontschuldigen – alsof luisteren naar haar muziek inherent een verplichting is en daarom haar identiteit moet verbergen of mensen moet misleiden. bij opletten. Maar met één oog open voor de straatmenigte, begint ze te beseffen dat mensen echt willen luisteren naar hun muziek, en dat de ervaring van live spelen inherent een gesprek is tussen muzikanten en publiek.
Veel artiesten worstelen met het tegenstrijdige verlangen om gehoord te worden en de angst om gekend te worden, maar de reden voor deze strijd is waarde het is gewoon dat niets te vergelijken is met het gevoel iemands ogen te zien oplichten als reactie op iets dat je hebt gemaakt, en te weten dat je ideeën en emoties hen op de een of andere manier verrijkten of aanspraken. Nu Bocchi een vleugje van dat gevoel heeft ervaren, hoop ik dat het haar inspireert om zelfverzekerder op het podium te staan, maar ook perfect tevreden zou zijn met Bocchi’s freaks die met meer liefde zijn bezield. Laten we gaan!
aflevering 7
We openen met een verscheidenheid aan toonbetekenaars van ‘zomer’ – het onophoudelijke gejammer van krekels, een algemene verzadiging van wit licht en een fles water die in een automaat valt, allemaal leidend tot Nijika’s verklaring dat ‘de zomer eraan komt. .” volle gang, hè?”
Nijika en Kita zijn blijkbaar op reis naar het huis van Bocchi. Aangezien we eigenlijk nooit de echte Bocchi-buurt zien, herinnert hun reis me er ook aan hoe ver Bocchi van de grote stad woont.
Er ontstaat een schril contrast tussen de stijl van anticipatie aan beide kanten: deze meisjes lopen vrolijk in het zonlicht, hun lichaamstaal los en comfortabel, tegen Bocchi gespannen in stilte in de duisternis van haar huis.
Het plan is om t-shirts te ontwerpen voor de liveshow
Ryou weigerde met een van zijn kenmerkende leugens. Ik heb echt respect voor het feit dat Ryou er niets om geeft
Het is duidelijk dat Bocchi te veel nadacht over deze ontmoeting en een enorm welkomstbanner aan de zijkant van zijn huis hing. Het is een hartverscheurende waarheid over sociale angst die vaak leidt tot het overdenken van het exacte niveau van kameraadschap of eerbied dat anderen van je verwachten, terwijl de waarheid meestal is dat zolang je Jij er op je gemak uitzien, andere mensen zullen zich op hun gemak voelen bij jou – wat natuurlijk het enige is dat sociaal angstige mensen meestal niet kunnen doen alsof
En natuurlijk is “maak het je gemakkelijk” niet echt nuttig advies als je je niet op je gemak voelt. als jezelf, of niet noodzakelijkerwijs als jezelf
Storyboards kunnen behoorlijk slecht zijn voor Bocchi. Na de gekke inleidende bombshells, gingen we over op een reeks grimmig realistische shots van het lichaam, alsof we, in het publiek, van Bocchi’s fantastische idee van hoe dit zou aflopen naar de realiteit van de nasleep ervan.
Nijika hoopt dat bijpassende T-shirts een gevoel van bandeenheid kunnen creëren.
Bocchi’s aanmatigende decoraties intimideren zijn bandleden gewoon
Dan verschijnt haar zus om al haar verschrikkelijke geheimen prijs te geven. verdomme, minibocchi
Nijika biedt een verscheidenheid aan stickers en kleurpotloden aan om zijn T-shirts mee te ontwerpen, en legt uit dat hij ze ook graag als merchandise wil verkopen. Ze is duidelijk de bandmanager van het kwartet, een rol die elke band op de een of andere manier moet vervullen. De waarheid over het spelen in een band is dat schrijven, oefenen en spelen van muziek slechts een van de vele taken is die je jezelf toewijst – je hebt ook een marketeer nodig, iemand om relaties met clubs aan te gaan, iemand om relaties met de fans te beheren, enz. en voor de meeste bands is dit je eigen verantwoordelijkheid. Voor mijn eigen band verzorgde ik het grootste deel van de interface met dj’s en promotors, terwijl onze bassist met een diploma muziektechnologie onze tracks produceerde, en onze leadgitarist leefde dat zorgeloze Ryou-leven.
Holy shit, we zijn eigenlijk in een of andere bizarre stop-motionanimatie gesprongen voor Bocchi’s traumatische sportfestivalherinneringen. En het is niet zomaar een willekeurige flex – deze sinistere poppen ondersteunen eigenlijk Bocchi’s opvatting van het sportfestival als een vreselijk occult ritueel.
En dan een korte bloei van het Fist of the North Star-achtergrondontwerp en de bottom line, gewoon omdat ze dat kunnen
Ik vraag me af wie ze hebben binnengehaald om deze vreugdevuursequentie te animeren? De selectie van het KA-team voor elke aflevering van deze show is een schat aan wonderen.
Heck, wat is er mis met Bocchi’s ouders? Op het moment dat ze erachter komen dat ze vrienden heeft, voeren ze in feite hetzelfde ontgroeningsritueel uit dat haar kleine zusje deed. Geen wonder dat ze zich buiten haar kast niet op haar gemak voelt.
De meeste angstgerelateerde humor in Bocchi komt uit een plaats van begrip, maar deze twee steken haar gewoon voor de gek. kleine dingen
Kita’s keuze voor bewegende film maakt Bocchi natuurlijk alleen maar meer van streek. Zien, Dat het is de gebruikelijke modus van de show: Bocchi heeft het moeilijk, maar zijn verdriet is herkenbaar en heeft hij zichzelf toegebracht.
Kita is erg aardig tegen Bocchi, maar ze lijkt de omvang van Bocchi’s onzekerheden niet helemaal te begrijpen – ze behandelt Bocchi gewoon zoals ze alle anderen behandelt en neemt Bocchi’s reacties voor lief. Nijika daarentegen begrijpt echt hoe angstig Bocchi is, en daarom is ze meestal veel beter in het voorzichtig terugdringen van Bocchi naar socializen.
Ryou’s enige bijdrage aan dit ontwerpproces voor t-shirts is het aanboren van de goede wil van haar bandleden om te proberen ze een diner voor haar te laten kiezen. A-plus werk, Ryou
Het uiteindelijke T-shirtontwerp van Bocchi komt rechtstreeks uit de zalen van Hot Topic. Haar bandleden proberen haar zachtjes in de steek te laten
Hah, ik hou van dat korte kattengezicht dat Nijika aanneemt voordat ze voorover leunt om Bocchi te smeken voor een modeshow. In de beste anime-komedies is elk frame van de reactie van een personage een uniek geschenk – zoals de onstuitbaar expressieve Moriarty in Sherlock Hound, of eigenlijk alles wat er in Nichijou gebeurt.
Ze halen Bocchi echt uit haar bovenkleding en bewijzen dat ze heel schattig is als ze conventionele kleding draagt. Dat betekent natuurlijk alleen maar meer ogen op Bocchi, dus ze kijkt er naar uit om weer trainingspakken aan te trekken – in wezen haar mobiele versie van kastheiligdom.
Als zijn gezicht zichtbaar is, verandert Bocchi in de meest trieste, kleinste Bocchiblob ooit. De gevolgen van deze golf van verdriet stellen zowel Nijika als Kita bloot aan verwelkte gifstoffen, waardoor ze allebei omkomen. De Kessoku-band is verslagen
Uiteindelijk gaan ze voor het bandlogo-idee van Nijika, wat het beste is. Merkherkenning vereist consistentie en eenvoud – als je het logo eenmaal in de hoofden van mensen hebt gegrift, kun je andere ontwerpen bedenken
Elk vult het T-shirt aan met een element van hun eigen stijl – Kita’s rok, Ryou’s funky rockerbroek, Bocchi’s onontkoombare trainingsbroek
‘Zouden we voor de zekerheid de regenbuien niet nog steeds moeten doen?’ Bocchi’s angsten weerspiegelen nu zijn nieuwe verlangens, waaronder zijn vurige verlangen om dit concert uit te voeren. Nu niet live kunnen spelen is enger dan het alternatief
Het is gemaakt
En zo breekt de dag van het concert aan, met donderende wolken en stromende regen. Nou, het zou Bocchi niet zijn als alles gemakkelijk was, maar onze heldin toont zeker meer vertrouwen en inzet voor live optredens. Ik was niet bijzonder blij met hoe Bocchi’s familie in deze aflevering werd geportretteerd – de show heeft een zorgvuldige lijn gevolgd over het vinden van humor in Bocchi’s gevoelens zonder haar het mikpunt van de grap te maken, en ik heb het gevoel dat dat materiaal zeker is overgestoken. Gelukkig was dit slechts een klein deel van een aflevering die vooral gericht was op het onderzoeken hoe Bocchi’s relatie met zijn bandleden evolueerde, en dat groeiende nabijheid en wederzijds begrip duidelijk waren. Succes Bochi!
Dit artikel was te geken mogelijk gemaakt door lezersondersteuning. Bedankt allemaal voor alles wat je doet.