Fri. Mar 29th, 2024


Lange zomeravonden zijn perfect voor horrorfilms. Na de constante drukte van een dag in de zon, vind ik weinig bevredigender dan een enge film te kijken en voor het eerst iemand anders alle problemen te laten oplossen. Het voelt alsof je bij een open haard zit en uit het raam naar een storm kijkt; een omgekeerd “gras is groener”, waarbij alleen het grimmige alternatief wordt onthuld door een raam of scherm waardoor we de veiligheid van ons huis echt kunnen waarderen. Misschien is het niet het meest nobele instinct om ons gewoon veilig te voelen als we zien hoeveel erger we hadden kunnen gaan, maar dat is de menselijke aard voor jou – onze eerste instincten zijn vaak bekrompener dan we zouden willen, waardoor zowel zelfreflectie als vergeving des te meer worden. essentieel.

De vijfde aflevering van Rilakkuma en Kaoru begint met de crew die geniet van zo’n avond, waarbij de horrorfilm in kwestie wordt overgebracht door een geheel andere en traditionele animatiestijl. Niet alleen lijkt deze stijl in niets op de gebruikelijke stop-motionanimatie van Rilakkuma, het lijkt ook niet op een conventionele anime-esthetiek. De meer realistische karakterontwerpen en gerotoscopeerde bewegingen creëren een groter gevoel van directheid dan de gestileerde karakters, waardoor het gemakkelijker wordt om te geloven in de realiteit, en dus het gevaar, van dit vervolg op de horrorfilm. De verzadigde kleuren en grove schakeringen versterken de dreiging van de reeks verder, waarbij de heldin gevangen zit in neonlichten, waarbij zelfs de schaduwen geweld beloven. In een kort intermezzo hier drukt Rilakkuma een scherp begrip uit van horror-esthetiek.

Wat op zijn beurt iets zegt over de gebruikelijke visuele esthetiek van de show. Net zoals het artistieke ontwerp van deze openingsscène bedoeld is om ons op te vrolijken en te verontrusten, zijn de zachte pastelkleuren en afgeronde vormen van de show zelf ontworpen om ons te kalmeren, de pijn van de pijnlijke lessen van de show te verminderen en ons ontvankelijker te maken voor uw waarheden. Rilakkuma is inherent een werk van esthetische misleiding, maar het is niet echt oneerlijk; de moeilijke dingen in het leven komen niet noodzakelijkerwijs in erotisch uitziende pakketten, en om onze dagen door te komen, moeten we voortdurend onderhandelen over de kloof tussen de manier waarop de wereld wordt gepresenteerd en de manier waarop we ons erin voelen.

Deze beheersing van sfeerbepalende esthetiek is duidelijk in contrast, terwijl we van de horrorfilm naar Kaoru’s hartverwarmende appartement gaan. Zelfs deze kleine sprong in beeld, van de wereld van de film die het beeld opslokt tot het wordt uitgedrukt als een tv-scherm in de grotere wereld, creëert onmiddellijk een gevoel van afstand en veiligheid. En als de zon opkomt op een donkere en stormachtige morgen, zien we deze wereld opnieuw haar kleuren kronkelen en snijden naar een allesverslindende atmosfeer. Met de regen die buiten valt, is Kaoru’s kantoor helemaal verzadigd en blauw, het licht koud van de monitorschermen en de krant grijs van een bewolkte lucht.

Zoals we hebben geleerd tijdens haar ondoordachte avonturen met paddenstoelen, heeft regen de neiging om Kaoru’s melancholie naar boven te halen, zoals velen van ons. Sommige mensen, zo heb ik gehoord, hebben zo’n diepe innerlijke wil en gevoel van optimisme dat ze echt licht kunnen brengen. in de wereld en fleuren zelfs de meest bewolkte dagen op met hun eigen zonnige karakter. Ik ben niet die persoon; emotioneel ben ik een koelbloedig reptiel en heb daarom een ​​flinke dosis zonneschijn nodig om mijn dagen op te fleuren en me ervan te overtuigen dat de wereld geen koude, donkere plek is. Om nog maar te zwijgen van het feit dat Kaoru ook het terloopse “mijn vriendje krijgt me” van haar collega hoort, wat de persoonlijke banden benadrukt die kunnen verlevendigen anderen in zo’n donkere tijd.

Thuis zijn alle metgezellen van Kaoru ineengedoken van de donder, waarschijnlijk nog steeds in beslag genomen door de horrorfilm van de avond ervoor. Eerlijk gezegd moet ik toegeven dat ik jaloers op ze ben. De angst dat een monster je te pakken krijgt, is zoiets puurs en diepgeworteld, tegelijk opwindend en op de een of andere manier geruststellend, even opwindend maar in wezen niet bedreigend als een achtbaanrit. Schreeuwen van angst is een geweldige bevrijding, net als lachen of seks, zoals de talloze artistieke versmeltingen van deze instincten gemakkelijk bevestigen. Het is een manier om je groot te voelen in een veilige context, en in een wereld waar zoveel van onze echte verschrikkingen ontworpen lijken om ons gevoelloos te maken, kan zelfs het voelen van veel angst een prachtige, levengevende ervaring zijn. Bang zijn voor een monster is weer jong zijn in een onzekere wereld; als volwassene lijkt het soms meer in waarheid Het beangstigende is zekerheid, wetende dat morgen min of meer hetzelfde zal zijn als vandaag.

Wereldsgezindheid, stagnatie, terloops genegeerd worden; dit zijn de onverteerbare angsten die over Kaoru zweven, wanneer ze eerst wordt verraden door haar paraplu en vervolgens wordt geniest door de passerende vriend van haar collega. En nadat ze zich ertoe had verbonden die nieuwe paraplu te kopen en hem zelfs omhelsde als een teken van haar persoonlijke momentum! Helaas, net als de regen zelf, komen en gaan onze toewijding en succes met zelfverbetering vaak met de seizoenen. Soms overwin je je zelfbeeld in een verblindende golf van persoonlijke heruitvinding, maar vaker wel dan niet zul je moeten leren om jezelf uit te lachen.

Kaoru ziet in ieder geval de humor in de situatie, speelt even met haar spookachtige en vuile uiterlijk voordat ze zichzelf opruimt. En uiteindelijk zijn er maar een paar lichtschakelaars en een paar minuten kooktijd nodig om de duisternis van de buitenwereld te verdrijven en van uw appartement een warm, goed verlicht toevluchtsoord te maken. Deze snelle transformatie is in wezen het hart van Rilakkuma, een contrast dat zijn kijk op het leven belichaamt: de incidentele maar overweldigende teleurstellingen die het moderne leven bepalen en de even incidentele maar geloofherstellende ervaringen die ons er voorbij voeren. Leer de schoonheid van het dagelijks leven te waarderen en vind iets opbeurends in plaats van uitputtend in het accepteren van de kleine mislukkingen en overwinningen van het gewone leven.

Natuurlijk biedt het soms ook gewoon een vleugje verfraaiing (afgezien van antropomorfe teddyberen). Wanneer de stroom uitvalt, verzamelt de bende zich rond een met kaarsen verlichte tafel en hun plannen om spookverhalen te delen worden onderbroken door het binnendringen van een echt spook. Hun tragische liefdesverhaal, kort voor een eerste ontmoeting afgebroken, wordt gepresenteerd in een andere unieke ontwerpstijl, waarbij overgeschakeld wordt op personages die op ruw papier zijn geschetst. De afgeronde, gestroomlijnde karakterontwerpen en het ruwe lijnwerk wekken een indruk van nostalgie, onschuld en onervarenheid, alsof we naar een geanimeerde versie kijken van de dagboekaantekeningen van onze spookmeisjes, op maat gemaakt met ontwerpen die de vaardigheden van een adolescent oproepen. En ondanks het sombere einde van zijn verhaal, wordt het verhaal verzacht door een andere esthetische keuze: Rilakkuma’s voorkeur voor naturalistische vocale uitvoeringen, die hier de fantasievolle oorsprong van onze geest ondermijnt door zijn nuchtere spreektoon. Bij het horen van haar verhaal, kan Kaoru niet anders dan vertellen en bedenken dat “we soms onze woede niet kunnen loslaten totdat we het op iemand afreageren”.

Gelukkig is Kaoru volwassen en niet zo solipsistisch dat ze alleen haar eigen teleurstellingen in dit verhaal terugziet. Nadat ze heeft vernomen van dit meisje dat stierf voordat de liefde kon bloeien, wordt Kaoru eraan herinnerd dat haar eigen problemen misschien niet zo erg zijn, en dat er zeker ergere problemen in de wereld zijn. In ons eentje zijn we heel bedreven in het veranderen van het onrecht van incidentele ervaringen in een grote tragedie of kwaadaardig project, alsof de hele wereld meewerkt aan onze ondergang. Tijd doorbrengen en ons verdriet delen met anderen geeft perspectief en soms zelfs opluchting. Het is moeilijk om het gevoel te hebben dat de hele wereld tegen je is als je hoort dat iemand het slechter doet, en moeilijk om boos te zijn op iemand die je zogenaamd onrecht heeft aangedaan als je de context hebt om die ‘misdaad’ te begrijpen. Het gezondere contrapunt van “soms kunnen we onze woede niet loslaten totdat we het op iemand anders afreageren” is “soms verzacht het horen van de pijn van iemand anders onze eigen pijn” – in plaats van meer pijn en woede te bevorderen, zouden we moeten werken om het de pijn van anderen en zo misschien de onze verlichten.

Afgezien van de hitte van haar eigen woede, kan Kaoru ook de schoonheid in het verhaal van dit meisje herkennen. Ze mijmert dat “naarmate je ouder wordt, je dat pure gevoel van opwinding vergeet”, de golf van emoties die gepaard gaat met eerste liefde (of eerste terreur, zoals de horrorfilm duidelijk maakte). We ervaren alles als aangrijpend, opwindend of pijnlijk in de puberteit, maar uiteindelijk verliezen we het vermogen om zo’n zuivere emotie op te roepen, beladen als we zijn met tientallen jaren van soortgelijke ervaringen. De sensatie van pure emotie, of het nu liefde of horror is of wat dan ook, is een geschenk om van te genieten.

Het horen van dit geschenk brengt enige troost voor ons spookmeisje, dat toegeeft dat ze blij was deze emotie te ervaren en haar vriend niet langer de schuld geeft van het feit dat hij verder is gegaan. En in plaats van haar woede op Rilakkuma af te reageren, knuffelt ze hem uiteindelijk en realiseert ze zich dat ze het gevoel miste om zoiets warms te knuffelen. Het is mogelijk om onze persoonlijke onrechtvaardigheden om te zetten in bronnen van kracht en kansen voor nieuw geluk als we leren ze oprecht te uiten in plaats van onze woede uit te bannen en die aan anderen op te leggen. De wereld veroorzaakt zoveel wrijving en woede dat er geen manier is om alles op te lossen, en dat zou alleen maar een nog grotere golf van wrok opwekken. Alleen door te delen, mee te voelen en los te laten kunnen we hopen gelukkig te leven.

De lichten flikkeren en onze geest is nergens te bekennen, zijn woede gedoofd door Kaoru’s medeleven. Kaoru kijkt naar de lucht en ziet dat de regen is gestopt en de zon door de wolken breekt. Het is bijna irritant om te zien hoe gemakkelijk de wereld van aard verandert, humeurige stormen inwisselt voor zonneschijn zonder na te denken over onze plannen of meningen. Maar hier zit een les in: als de wereld zelf elke sombere storm kan doorstaan, kunnen we zeker leren ons voorbeeld te volgen en het onrecht te dragen met de zekerheid dat elke wolkenbank uiteindelijk uiteenvalt.

Dit artikel was te geken mogelijk gemaakt door lezersondersteuning. Bedankt allemaal voor alles wat je doet.

By Orville Anderson

Professional Writer | Published Author | Wordsmith | Lover of Literature | Crafting stories that captivate and inspire | Seeking to connect with fellow wordsmiths and literary enthusiasts | Let's embark on a journey through the power of words | #Writer #Author #LiteratureLover