Sweet Tooth-showrunner Jim Mickel is van mening dat het tweede seizoen van de show nog meer thema’s door elkaar haalt dan voorheen. Het eerste seizoen van Jeff Lemire’s bewerking van het gelijknamige stripboek ging in première in 2021 en werd goed ontvangen door zowel fans als critici. In het tweede jaar krijgt Gus, de hybride hert-mens-hoofdpersoon, te maken met complexere problemen terwijl hij probeert de andere hybriden te redden en zich te herenigen met Jepperd. ComingSoon haalde Mickle in voorafgaand aan de lancering van het nieuwe seizoen, en de showrunner legde uit hoe hij erin slaagt de lichte en donkere aspecten van een apocalyptische show als Sweet Tooth in evenwicht te brengen.
“Terwijl een nieuwe dodelijke golf van de zieke nadert, worden Gus (Christian Convery) en een groep mede-hybriden gevangen gehouden door generaal Abbot (Neil Sandilands) en de Last Men. In een poging de macht te consolideren door een remedie te vinden, gebruikt abt de kinderen als voer voor de gevangengenomen Dr. Aditya Singh (Adeel Akhtar), die racet om zijn besmette vrouw Rani (Aliza Vellani) te redden.” .
“Om zijn vrienden te beschermen, stemt Gus ermee in om Dr. Singh begint aan een duistere reis naar zijn afkomst en de rol van zijn moeder Birdie (Amy Seimetz) in de gebeurtenissen voorafgaand aan The Great Crumble. Buiten het reservaat werken Tommy Jepperd (Nonso Anozie) en Aimee Eden (Dania Ramirez) samen om de hybriden te bevrijden, een partnerschap dat op de proef zal worden gesteld als Jepperds geheimen worden onthuld. Terwijl onthullingen uit het verleden de mogelijkheid van verlossing in het heden bedreigen, bevinden Gus en zijn familie zich op ramkoers met Abt en de kwade krachten die hen voor eens en voor altijd willen elimineren.
Tudor Leonte: Sweet Tooth heeft een unieke mix van genres en thema’s. Hoe heb je die elementen in seizoen twee in balans gebracht en hoe heb je het vertellen van verhalen anders benaderd dan in seizoen één?
Jim Mickel: We moesten het heel voorzichtig uitbalanceren omdat het een heel donker seizoen zou kunnen worden als we er meteen in zouden gaan. Een groot deel van de show, denk ik, is het licht en het donker en de vermenging ervan. Ik gebruik soms de haute cuisine-analogie van pittig en zoet, meng de twee en zorg ervoor dat je een beetje van beide hebt, zodat je ze kunt proeven. Dat is een groot deel ervan. Ik denk dat het gebruik van Gus als zijn kijk op het verhaal en zijn unieke kijk daar een groot deel van uitmaakt.
Vaak stellen we zeker een vraag als: ‘Is het zoetekauw? Lijkt dat op Sweet Tooth? omdat je vaak, vooral met apocalyptische verhalen, het gevoel hebt dat dat op een bepaalde manier in elke show zou kunnen gebeuren. Dat was een vraag waar we vaak op terugkwamen, en hoewel je niet honderd procent wist wat de volledige ingrediënten hierin waren, wist je min of meer of dat zo was. Dat was er een groot deel van. Ik denk dat we wisten dat seizoen twee donkerder en volwassener zou kunnen zijn. De personages zijn volwassen. Gus is meer een volwassene, hij heeft nu een wereld gezien die hij in seizoen één niet zag. Dat hoorde erbij. Ik vond het echt interessant om uit het eerste seizoen te komen, ik begon een aantal van dezelfde scènes of ritmes of gevoeligheden te schrijven in enkele van de eerste paar scènes en begon al snel te zeggen: ‘Ik weet niet of we dit kunnen doen. Gus is nu een ander personage. Hij is anders en Christian is een andere acteur. Plots begin je te vertellen wat het verhaal wil dat het is, denk ik. Al die dingen.
Het eerste seizoen werd goed ontvangen door critici en publiek. Heeft dat je benadering van seizoen 2 beïnvloed en voelde je extra druk?
Een beetje, maar we waren slim en begonnen het eerste seizoen voor het tweede te schrijven. We openden ongeveer een maand of twee eerder een schrijverskamer, voor het geval de show het goed deed. Er was een leuke periode waarin we gewoon droomden van hoe seizoen twee zou zijn, en terwijl dat aan de gang was, waren we nog bezig met het afronden van de bewerkingen van seizoen twee, en dan komt ineens de show uit en ben je als , ‘Ik hoop dat het goed gaat.’ Dus we komen op een maandagochtend binnen en het is als: ‘Wow! Ik vind dat de show het heel goed deed. Ik denk dat mensen het erg leuk vonden.’ Gelukkig hadden we het al over, ik denk waarschijnlijk tot aflevering 2 of zoiets. Daar hebben we een deel van de druk vermeden.
De realiteit is dat het zo hard werken is, en het is zo veel, en je doet zoveel dat je gelukkig niet veel tijd hebt om te stoppen en na te denken over de druk daarvan. Ik denk dat als je dat zou doen, het je waarschijnlijk zou verlammen, maar je hebt zo’n haast om alles voor elkaar te krijgen, de scripts op orde te krijgen, je klaar te maken om te schieten, en als je begint met fotograferen, wacht je gewoon je hele leven tot eigenlijk vandaag, wanneer de show wordt uitgebracht.