Hoewel het 30 jaar geleden werd gelanceerd, bosmarmotj blijft zeer herkijkbaar omdat het een rechttoe rechtaan komedie is met een verrassende dosis filosofie. Leuk vinden Joe tegen de vulkaan een paar jaar eerder, marmot dag combineert luchtige humor met diepere thema’s over het leven en de liefde, wat resulteert in een van die zeldzame films die op meerdere niveaus resoneert. Eerlijk gezegd vind ik het briljant.
voor Murray, marmot dag betekende het einde van zijn reguliere komedie die in 1979 begon Gehaktballen en kenmerkte de wil van caddyshack, Bereikes, Ghostbusteren En Bob? in 1991. Vanaf dat moment zou Murray kleine rollen spelen in films zoals die van Tim Burton Ed Houtde farrelly broers grote baas, Space Jamen zwarte komedie/thriller wilde dingen voordat Wes Anderson en Sophia Coppola zijn carrière nieuw leven inblazen door hem min of meer als zichzelf te casten in een dramatische (of zwarte komedie) film in 1998 haast meer en 2003 verloren in vertaling.
meer gearticuleerd, marmot dag gaf Murray de kans om zijn dramatische vaardigheden te demonstreren – iets wat hij met minimaal succes probeerde het scherp van de snede en (in mindere mate) snelle verandering. De metamorfose van Phil Connors van een gemene weerman tot een sympathieke, medelevende en uiterst getalenteerde hooggeplaatste inwoner van Punxsutawney blijft een van de grote karaktertransformaties van de film.
Waarom Groundhog Day een blijvende klassieker is
Voor wie het niet weet, marmot dag vertelt het verhaal van Phil Connors, een meteoroloog die vastzit in een sleur en naar Punxsutawney, Pennsylvania gaat om verslag te doen van de jaarlijkse Groundhog Day-vieringen. Hij belandt in een tijdlus die hem keer op keer dwingt om 2 februari opnieuw te beleven. Aanvankelijk ziet hij de dag als een vloek. Uiteindelijk grijpt hij de kans aan om zijn leven te verfraaien met vrijgevigheid, vriendelijkheid en romantiek.
Wat is er interessant aan marmot dag zo presenteert het Phil in eerste instantie als een zuurpruim, hoewel we er een hebben verzameld. films zoals Geschokt het gaf Murray een gemene eikelsfeer met weinig verlossende eigenschappen. Hier presenteert regisseur Harold Ramis (die samen met Danny Rubin schreef) Phil als een snarky alleman die vastzit in een doodlopende weg, omringd door mensen die hem verachten. We krijgen het gevoel dat Phil vroeger een respectabele man was met levenslust, maar hij was nooit meer dan een supersnelle meteoroloog op een klein nieuw station. Verdorie, zelfs de eenvoudige cameraman (gespeeld door Chris Elliott) respecteert hem niet; evenmin als de nieuwe producer (Andie MacDowell), wiens eindeloze optimisme, talent en succes een toch al ontevreden Phil verder irriteren.
“Ik denk dat je zou kunnen zeggen dat het personage van Bill op dat moment echt leed”, zei MacDowell in een making-of-interview. “Hoewel hij explosief, bekrompen, cynisch en al die dingen was, had je medelijden met hem omdat je wist dat hij zo niet gelukkig kon zijn.”
Phil noteert het aantal keren dat hij de Groundhog Celebration heeft gecoverd en hoopt dat dit jaar zal leiden tot grotere en betere dingen op grotere netwerken. Een fantastische video van Northern Diaries belicht dit menselijke probleem van het niet leven in het heden. Voor Phil draait het allemaal om wat er morgen gebeurt. Hij heeft het zo druk met zich zorgen maken over de toekomst dat hij zich niet op het heden concentreert. Dus wanneer hij in Punxsutawney aankomt, stopt hij niet om te genieten van de mensen, de stad of het moment; hij wil zo snel mogelijk vertrekken.
Helaas bezit Phil weinig van de kwaliteiten die hem zouden leiden naar de roem en het fortuin waar hij naar verlangt. In zekere zin zat de mens al vast in een eindeloze cyclus van ellende, zij het door zijn eigen handen gemaakt, zonder hoop op een betere toekomst. Als zodanig voelen we een zekere mate van empathie voor hem. Ramis zet Phil zorgvuldig neer als een onderdrukte ziel die zijn frustraties op de wereld afreageert in plaats van een complete eikel.
Bij elke wrede grap krijgt Phil nog meer straf: een schop raakt hem in zijn hoofd, hij vernedert zichzelf in het bijzijn van een politieagent, komt vast te zitten in een koude douche, slaapt uit vanwege slechte service, stapt in een ijsplas en wordt praktisch benaderd door een verzekeringsagent (Stephen Tobolowsky). Hij is een gemiddelde man wiens woede grotendeels voortkomt uit het dagelijks leven, waar velen zich mee zullen identificeren.
Een wonder dus. Phil wordt de volgende ochtend wakker, behalve dat het weer 2 februari is, Groundhog Day. Er is iets fout.
Phil maakt dezelfde fouten als de dag ervoor, wordt wakker en merkt dat alles opnieuw is gereset. Zelfs het potlood dat hij brak, werd op magische wijze hervormd. Dus, omdat hij niets beters te doen heeft, gaat hij uit drinken en, met de hulp van twee stadsdronkaards, krijgt hij een openbaring:
Phil besteedt het tweede bedrijf aan het misbruiken van zijn macht. Hij slaapt met willekeurige vrouwen, steelt geld, eet junkfood en probeert Rita’s hart binnen te dringen. Behalve dat ze dwars door je holle passie heen kan kijken:
Dus als een Grand Theft Auto speler, nadat hij alle trucs heeft toegepast en het spel snel verveelt, ontketent Phil zijn duistere kant, steelt een vrachtwagen met de marmot (ook wel Phil genoemd) en rijdt ermee van een klif. Helaas blijkt zijn zelfmoordpoging zinloos en wordt hij op 2 februari weer wakker met Sonny en Cher. Vervolgens pleegt hij zelfmoord en pleegt hij zelfmoord op verschillende unieke manieren:
Op dit moment denkt de mens dat hij niets heeft om voor te leven. In de oppervlakkige geest van Phil heeft hij alles gekregen wat hij kan in het leven – vrouwen, drank, seks en eindeloos kijken naar een film genaamd Heidi II. Het komt nooit bij hem op om iets productiever te doen totdat Rita hem inspireert om meer te doen met zijn oneindige bestaan. Ze brengt de echte Phil naar boven zonder alle onzin. Op een gegeven moment leest hij zelfs poëzie. “Alleen God kan een boom maken”, reciteert hij, waarmee hij een fundamentele verschuiving in zijn overtuigingen laat zien.
Oplettende kijkers zullen zich het godcomplex van Phil aan het begin van de foto herinneren. Als meteoroloog gelooft hij dat hij “het weer maakt”. Hij probeert een dakloze man van een wisse dood te redden en vertelt Rita dat hij een echte god is. “Niet De Godzijdank, maar een God.”
Pas nadat hij in nederigheid is ingestort, kan Phil zichzelf fysiek, mentaal en emotioneel volledig herbouwen. Hij leest boeken, speelt piano, leert ijssculpturen maken en leert de mensen om hem heen beter kennen. Hij geniet van een robuuste spirituele reis die hem van een cynische deadbeat naar een charismatische wijze met levenslust brengt.
‘Het gaat er niet om de held van de stad te zijn,’ legde Tobolowsky uit, ‘het gaat erom te doen wat je op dit moment kunt doen om de dingen beter te maken in plaats van ze erger te maken. Als andere mensen dat interpreteren alsof jij de god van de stad bent, wat hij in zekere zin ook is, het zij zo. Maar dat is niet zijn doel.”
“Als hij stopt met zich de hele tijd zorgen te maken over zichzelf en een leven gaat leiden in dienst van anderen, wordt zijn leven echt vol en rijk”, voegde Ramis toe.
De film schakelt dan over naar Rita’s perspectief. We zien Phil in een nieuw licht: hij is geliefd bij iedereen, getalenteerd, ambitieus, gevoelig en levenslustig, heel anders dan de dronken boosdoener die we in de openingsact zagen.
Het is genoeg om Rita’s interesse te wekken, dus koopt ze het op een veiling en brengt er de nacht mee door. Het lijkt erop dat ze geen seks hebben – Phil doet gewoon een dutje, misschien uitgeput van de gebeurtenissen van de dag – maar hun relatie is gebouwd op een steviger fundament, dankzij Phil’s nieuwe kijk op het leven. Hij is zelfverzekerd, gelukkig en zelfverzekerd, niet langer belast door de wereld maar energiek door het vooruitzicht op leven. Het duurde jaren (zelfs decennia), maar Phil beantwoordde eindelijk de vraag die aan het begin van de foto werd gesteld: “Wat zou je doen als je op één plek vastzat en elke dag precies hetzelfde was en niets wat je deed er toe deed?”
Phil zat al vast en leefde dezelfde dag op repeat maar hij vond zin in zijn bestaan. Bond Tegen het einde van de film heeft hij een aantal talenten die hem waarschijnlijk een betere carrière zullen opleveren; je houding is veranderd, waardoor je meer vrienden krijgt; en zijn hart is gegroeid, wat leidt tot een substantiële relatie met de vrouw van wie hij houdt.
Phil ervaart een fundamentele verschuiving die iedereen aanspreekt, zoals opgemerkt door Harold Ramis:
Het is zeldzaam om een beeld te vinden waar bijna elke kijker zich op een dieper emotioneel niveau mee kan identificeren. Filosofische thema’s over de aard van ons bestaan verheffen zich marmot dag boven je typische rom-com zodat het een bijna religieuze ervaring wordt. Wie kijkt er niet elke ochtend in de spiegel en twijfelt aan de betekenis achter dit alles? Waarom werken we? Waarom volgen we simplistische routines? Hoe doorbreken we de cirkel?
Interessant is dat Phil geen radicale veranderingen in zijn routine aanbrengt. Nog steeds in het derde bedrijf wordt hij om 6 uur wakker, gaat aan het werk en voert dagelijkse rituelen uit. Het verschil is dat zijn buitenschoolse activiteiten draaien om dienstverlening aan anderen – hij helpt een drietal oudere vrouwen met hun auto, redt een kind dat uit een boom valt en voorkomt dat een man stikt. (De vroege scènes van Phil plaatsen hem altijd in een isolement, terwijl latere stadia hem met anderen koppelen.)
marmot dag suggereert dat het niet noodzakelijkerwijs gaat om het doorbreken van de cyclus, maar om er meer mee te doen – een eenvoudige maar effectieve boodschap. Geen wonder dat de National Film Preservation Board deze film in 2006 selecteerde voor bewaring in de Library of Congress.
Verrassend genoeg, marmot dag het was een klein succes. De film deed het goed in vergelijking met het budget en bracht een gezonde $ 71 miljoen op aan de binnenlandse kassa – goed, maar ver verwijderd van Murray’s meer populaire inspanningen. Ik stel me voor dat het publiek mijn gevoelens deelde en vond dat het weinig meer was dan een grappige komedie. Zelfs Roger Ebert verwierp dit in zijn eerdere recensie voordat hij zijn gedachten veranderde. “marmot dag het is een film die zijn noot en doel zo precies vindt dat zijn genialiteit misschien niet meteen duidelijk is. Het ontvouwt zich zo onvermijdelijk, het is zo schijnbaar moeiteloos leuk, dat je een stap achteruit moet doen en jezelf een klap moet geven voordat je ziet hoe goed het echt is’, schreef de overleden recensent.
Sterker nog, ik pikte de zwaardere thema’s van de film pas op na talloze bezichtigingen tijdens de wekelijkse filmavond op vrijdag van mijn familie. We moeten het tijdens mijn jeugd honderden keren hebben bekeken. Hou me voor de gek.
Tot vandaag, marmot dag het verbaast me nog steeds. Ik ontdek nieuwe elementen die me nog niet eerder waren opgevallen en blijf hun schittering waarderen. Of het nu opzettelijk is of niet, Harold Ramis en Bill Murray hebben een zeer diepgaande komedieklassieker gemaakt die het waard is om keer op keer te bekijken.…